Узнала об этом чуваке совсем случайно, ещё года 3 назад. Очень много на канале есть своего музла, авторского (кому интересно, можете чекнуть), но вот и сочные рОковые каверочки такие за донаты тоже случаются. По-моему, получилось очень годно. Давайте поддержим! Моща же.
Что-то давненько уже я не прикасался к архивам итало-диско. Пора бы еще раз тряхнуть стариной. Хотя, чего греха таить, не всё в ту пору слышал я. Кое-что обнаружилось и в наше время.
Загружаем в плейлист кое-что из 12 тома "ZYX Italo Disco Collection" в расширенной версии.
Сразу скажу, что не ждите от данного сборника уникального итало-диско, но интересные смеси итало-диско, фанка, хауса и прочего итало и евродэнса 80-х, 90-х и 2000-х вы услышите. Уверен, что практически всё это вы знаете и вам это знакомо!
А еще вы узнаете, что общего между Сабриной и Комбинацией. 😉
Легендарный проект Клаудио Симонетти, клавишника прогрессивной рок-группы Goblin. Клаудио пишет много партитур для фильмов ужасов. Но эта мелодия вполне себе не страшная и не ужасная, а очень даже симпатичная.
Это вам, конечно, вовсе не итало диско. Но такой хаус тоже неплох. Причем данный сингл выпущен в переиздании от 2005 года, в котором появляется версия от M House (бельгийские музыканты Marc Maghin & Raphael Piras).
Ну, а это уже еврохаус первой половины 90-х. Вот были времена. Мы были молоды и такая музыка в то время была как нечто необъяснимое и шокирующее в хорошем смысле этого слова. И такие речевки и маршировки под однообразный бит веселили своей глупостью и наивностью.
Фу-у-у! Вытрем пот со лба. А-а-а-а! Нет! Диско-фанк! Фанк! Диско! Джими, красавчик, давай жги! Африка рулит!
Такой фанк мне по душе! Он яркий, безумно ритмичный, мелодизм атмосферный и настолько позитивный, что если вам не хватает пару миллионов для полного счастья, то после такой композиции вы точно почувствуете себя миллиардером! 🤩
А мы снова в 2005 году. И это не тот Кано, который вы знаете. Это Кано с мощным битом и плотным электро-басом. На заднем плане проступают барабаны молодого Кано образца 80-х, но всё перекрывает современный бит от Mario Di Benedetto. Ремикс сделан конечно очень классно!!!
Думаете, что опять услышите старый знакомый хит "It's A War"? 😉
О, нет! Это версия 2004 года уже в стиле прогрессив хаус. Но очень классно сделанная!!! Звук слегка осовременен и, в большей степени, оригинал оставлен в своем прежнем звучании!
И где-то здесь, в многоголосье, прячется Silvio Pozzoli. Да, да! Вы не ослышались. Именно он (его хиты Around My Dream, Chica Boom). Это одни из первых хаус экспериментов исполнителей итало диско.
Вот же как кидает нас сегодня из стороны в сторону. Мы снова, как сказал один мой подписчик, в золотом десятилетии. Отмечу, что в Hypnosis в 1982 году пришел Анджело Бергамини из Kirlian Camera.
Здесь представлен уже ремастеринговый оригинал. И мне он показался вполне себе ничего.
Длинная, классная версия нашей любимицы Сабринки, которая Солерно! 👍
А вы заметили, что Комбинация в своей композиции "Американ бой" использовала подводку к припеву, в окончании куплета, точно такую же, что и у Сабрины! Можете проверить: "И нету счастья в личной жизни" поётся так же, как у Сабрины в окончании куплетов. Эдакий малюсенький плагиатик, как у Газманова в "Эскадроне". Ну, вы поняли. 😉
Что-то повеяло стильным хаусом. Но надо признать, что ZYX некорректно выставили авторов трека. Данный сингл записали Zed & Stefano Capasso, а Венди была приглашена для вокальной партии. Стефано Капассо в свое время еще сделал сингл в месте с Orlando Johnson.
И первый хит сразу цепляет и не отпускает ваше сознание до последней секунды. Яркий синтез "мОдерна" и аранжировок от Родригеза. Размеренный, правильный темп итало диско создает неповторимую атмосферу звучания. Вокал выше всяких похвал. Сингл от крутого лейбла Flashbak Records.
Можно ли было такое себе представить в 80-е: "Представляем вам сингл из сборника ZYX Records, композитора и исполнителя из Екатеринбурга Sky Letichev". А в наше время в этом нет ничего удивительного. Только лишь гордость за то, что наши таланты покоряют недостижимые ранее вершины стиля. А акцент-то все равно выдает нашего. 😜
Винтажный итало диско трек от лейбла Delivery Records. Автором является Nicolo Paganini, вокал от Моники Новак (Моника Стек). Солистка очень классной группы Galaxy Hunter, играющих в стиле spacesynth и Italo/Euro disco.
По моему мнению, один из самых удачных российских итало-диско проектов (Сергей Трощенков). Он не только композитор, но и великий компилятор классических сэмплов стиля, умеющий создавать жирнящие, высококалорийные аранжировки. Трек выше всяких похвал!!! 🤩🤩 🤩
О, великий Райан! Один из интеллигентных, скромных и сексуальных исполнителей итало. Если не узнали, то девушка из Magic Affair. Помните такую группу? Такие вот сюрпризы. 😇
А вот после этого трека, даже и не знаю кто теперь лучше: D.J. Savage или Digitalo (Дмитрий Васильев). Но Димка более брутальный ботан и гениальный композитор, а Серёга больше романтический брутал. Во как!!! 😄 Короче, вместе - они сила! 💪
Есть еще порох в пороховницах! Правда, порох-то сыроват, но мы и тут помогли европейцам. В записи сингла данной версии принимал участие Антон Орлов (The Crosslines). Мир, дружба, жвачка!
Восточноевропейский проект нового поколения итало-евро-диско, вдохновленный творчеством групп Modern Talking, C.C. Catch, Bad Boys Blue, Alphaville и Fancy. А Ромка им еще и спел! Молодец! 😉
«Come Together» (с англ. — «Соберёмся вместе») — песня английской рок-группы The Beatles, впервые выпущенная на альбоме 1969 года Abbey Road. Автор песни — Джон Леннон (авторство Леннон/Маккартни традиционно указывалось и для песен, написанных Ленноном или Маккартни в одиночку).
Sershen & Zaritskaya
Спустя месяц «Come Together» была выпущена на сингле с двумя сторонами A «Something»/«Сome Together» (двадцать первый сингл группы в Великобритании и двадцать шестой в США).
Leo, Hannah, Rabea, Erik & Truls
В музыкальных хит-парадах США «Come Together» достигла лидирующей позиции, а в Великобритании — #4[6]. В 2004 году песня «Come Together» была помещена на 205-е место в списке «500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone».
FUNK cover feat. Mario Jose!
Британский журнал New Musical Express включил данную композицию в свой список «500 величайших песен всех времён», разместив её в нём на 336-й позиции[8].
Gary Clark Jr
Многие музыканты исполняли кавер-версии этой песни. Среди них: Майкл Джексон, Тина Тёрнер, Мит Лоуф, Мэрилин Мэнсон, Джо Кокер, группы Guns N’ Roses, Godsmack, Soundgarden, Nazareth, Aerosmith, Arctic Monkeys, Oasis, Collide и Борис Гребенщиков.
First To Eleven
Возможно многих удивит, но 14 августа 1985 года состоялось подписание договора, закрепляющего передачу всех прав на песни The Beatles за Майклом Джексоном. Певец выкупил каталог ливерпульской четверки и стал полноправным владельцем прав на все издания, использования песен в рекламе и всякого такого.
Aerosmith
Примечательно, что вложить средства в издательское дело Майклу предложил Пол Маккартни, который в тот момент и не предполагал, чем обернется его невинное желание помочь молодому коллеге. Разговор между музыкантами состоялся в 1981 году, когда Маккартни пригласил Джексона к себе домой.
Tina Turner Live 1971
В тот же день они написали песню «Say Say Say», ставшую чуть позже большим хитом. Маккартни, и сам владевший правами на некоторые популярные песни, рассказал Майклу о принципах публикации хитов и объяснил схему получения процентов, когда один из треков, которыми он владеет, где-либо воспроизводится или записывается другими музыкантами.
Michael Jackson
Обладая правами на все песни битлов, Майкл за всю творческую жизнь официально исполнил лишь одну — «Come Together», записанную специально для его музыкального фильма «Лунная походка» 1988 года с участием Джулиана Леннона.
Пелагея, А. Градский, Л. Агутин, Д. Билан
Позже каталог The Beatles выкупила корпорация Sony, до сих пор остающаяся владельцем прав на песни. Пол Маккартни ведет длительные переговоры о возвращении наследия группы, но постоянно натыкается на отказ. Ежегодный доход от песен Beatles оценивается примерно в несколько миллионов долларов
«The Final Countdown» — песня шведской рок-группы Europe. Написана вокалистом группы Джоуи Темпестом в 1986 году. Первый сингл из одноимённого альбома. Клип, спродюсированный Ником Моррисом, содержал кадры из предыдущих концертов группы.
RocknMob
По словам Темпеста, на формирование его музыкальных вкусов и написание «The Final Countdown» в частности, оказал влияние сингл «Space Oddity» Дэвида Боуи: «Он обладает совершенно восхитительным объёмом, очаровавшим меня. Дэвид Боуи рассуждает о „плавании в консервной банке“ — меня это очень зацепило. Именно эта мысль крутилась в голове, когда я сочинял текст для „The Final Countdown“.
The Final Countdown
Сначала у меня была музыка, которую я играл раз за разом и пел разные слова, до тех пор, пока не попробовал „The Final Countdown“, который отлично вписался. Мой посыл был в том, что мир расширяется, и мы уходим — мы растворяемся в космосе. Так что текст „Space Oddity“ действительно зажёг эту мысль».
Connor Engstrom Music
Основой для композиции послужил синтезаторный рифф, придуманный Темпестом ещё в начале 1980-х. В студии этот рифф записывался с использованием одновременно двух синтезаторов: Yamaha DX7 и Roland JX-8P.
Epic Orchestra
На композицию были записаны несколько кавер-версий другими исполнителями и группами, разных направлений, наиболее известные из которых: по звучанию фактически повторяющая оригинал от итальянцев Vision Divine, акапелла-версия от Van Canto и от финской мелодэт-группы Norther. Vancanto
Семпл песни используется шведской пауэр-метал-группой Sabaton в качестве вступительной композиции на концертах.
Vision Divine
Музыкальный видеоклип на песню по состоянию на 2023 год набрал на YouTube более 1,1 миллиардов просмотров.
Vintage Cabaret Cover ft. Gunhild Carling
Ни в чем не обвиняю Арию, это не плагиат и не кавер, но я всегда их 'Волю и разум" воспринимал как очень похожую на Final Coundown по настроению. Хотя песня Европы о последнем отсчете перед полетом в космос, но мне всегда казалось, что текст должен быть близким к тому, что пела Ария. Также как у меня постоянно смешиваются и превращаются в одну песню Пинковское "Time" и "Солнечные дни" Цоя.
АРИЯ "Воля и разум"
Ну и для сравнения песня, которой вдохновлялся Джоуи Темпест при написании своего текста.
В дополнение к этому посту нашлось еще много хороших каверов.
«The Sound of Silence» (с англ. — «Звук тишины»), — песня американского дуэта Simon & Garfunkel. По одной из версий, композиция написана Полом Саймоном в феврале 1964 года под впечатлением от убийства президента США Джона Кеннеди. Саймон начал работать над песней через несколько дней после убийства, однако, хотя музыку он написал быстро, с написанием текста возникли проблемы.
Wuauquikuna | Panflute | Toyos
Альбом был записан менее чем за три недели в январе 1966 года, чтобы извлечь выгоду из успеха сингла «The Sound of Silence», в честь которого, по указанию лейбла, пластинка и получила своё название. Не имея времени написать новые песни, Пол Саймон перезаписал в дуэте с Артом Гарфанкелом ряд композиций из его сольного альбома The Paul Simon Songbook (1965), выпущенного в Великобритании.
MoonSun
В 2012 году альбом был включён в Национальный реестр аудиозаписей как обладающий «культурным, историческим или эстетическим значением».
ElenkaCello
С 1 до 8 и с 22 по 28 января 1966 года песня возглавляла хит-парад США, оба раза уступив песне The Beatles — «We Can Work It Out»[4]. В 2004 году заняла 156-ю позицию среди 500 величайших песен всех времён. В различное время перепевалась такими группами как The Smashing Pumpkins, Nevermore, The Dickies, Disturbed и другими. Также некоторые исполнители (Фаусто Папетти, The Ventures, Джеймс Ласт и др.) исполняли акустическую версию.
Incanto Quartet
По одной из версий Пол Саймон начал работать над песней вскоре после убийства Кеннеди. Хотя с музыкой уже был заметен прогресс, но всё ещё надо было придумать слова. 19 февраля 1964 года эта проблема была решена, и в тот же день Саймон показал новую композицию Арту Гарфанкелу. Вскоре после этого, дуэт начинает исполнять её в фолк-клубах Нью-Йорка. Записана песня была 10 марта и была включена в их альбом Wednesday Morning, 3 A.M., выпущенный в октябре того же года.
Peyton Parrish
В то же время известно, что Simon & Garfunkel впервые исполнили эту песню ещё за два месяца до убийства Кеннеди, хотя записана она была уже после убийства.
Альбом оказался неудачным, из-за чего дуэт распался, и Саймон отправился в Англию на большую часть 1965 года. Там он часто сам исполнял песню в фолк-клубах и снова записал её для своего соло LP в мае 1965, «The Paul Simon Songbook».
Kiki Longkumer
Через некоторое время продюсер Саймона и Гарфанкела Том Уилсон (Columbia Records, Нью-Йорк) узнал о том, что песню начали крутить на радиостанциях в Бостоне, а также в окрестностях Коко-Бич и Гейнсвилла.
15 июня 1965 сразу после звукозаписывающей сессии песни Боба Дилана «Like a Rolling Stone», Уилсон перезаписывает оригинальный трек Саймона и Гарфанкела с наложением электрогитары (в исполнении Аль Горгони), бас-гитары (Боб Башнелл) и барабанов (Бобби Грегг), после чего выпускает его даже не спросив Саймона и Гарфанкела. Для стороны Б Уилсон использовал до того момента неизданный трек, который они с дуэтом записали несколько месяцев назад, пробуя «более современное» звучание. Запись попала в чарты США в сентябре 1965 года и медленно начала восхождение к вершине.
40 FINGERS
Саймон узнал о том, что их песня попала в чарты, буквально за несколько минут до выступления в клубе Копенгагена, и поздней осенью 1965 он возвращается в США. Саймон и Гарфанкел восстанавливают дуэт и включают песню в свой следующий альбом Sounds of Silence, спешно записанный в декабре 1965 (и переизданный в 1966 для закрепления успеха); 1 января 1966 года «The Sounds of Silence» выходит на первое место в чартах США. в общей сложности песня держалась в чартах на протяжении 14 недель.
Dan Vasc
Она продвигала их к звёздному статусу и, вместе с ещё двумя их песнями, вошедшими в первую пятёрку хитов лета 1966 (США), «I Am a Rock» и «Homeward Bound», обеспечила дуэту славу. В 1999 году Broadcast Music Incorporated назвала «The Sounds of Silence» 18-й наиболее часто исполняемой песней XX века. В 2004 году она заняла 156-е место среди 500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone, вместе с ещё двумя песнями дуэта — «Bridge over Troubled Water» на 47-м месте и «The Boxer» на 105-м.
NiNi Music
В оригинальной акустической версии песни голоса Саймона и Гарфанкела находились на разных каналах, подчёркивая деликатность мелодии. Когда рок-версию сводили в стерео, Уилсон поместил голоса в середину, из-за чего звучание получилось не настолько чистым, как в оригинальной акустической версии.
Bobby Bass
Песня начинается словами «Hello darkness, my old friend / I’ve come to talk with you again» (худ. рус. «Здравствуй, тьма, мой старый друг, / Вновь говорим после разлук»). Эти же слегка искажённые строки в исполнении Арта используются в песне «Save the Life of My Child» из их альбома «Bookends» (1968).
Друг Арта Гарфанкела со студенческих лет Сэнди Гринберг полагает, что эти слова песни могут быть связаны с ним. Гринберг ослеп в молодости, и именно Гарфанкел смог помочь ему пережить это и не терять мужества и желания жить.
Monica Bejenaru
Это, по словам самого Арта Гарфанкела, песня о неспособности людей общаться друг с другом. Главной темой песни является отчуждение. Образный ряд песни включает тишину, которая растет как раковая опухоль, людей, которые молятся «неоновому богу», не пытаясь понять друг друга.