Метод - от легендарного Бениамино Джильи, ниже - пример его пения. Впервые на данный метод я наткнулся в общении с учениками учеников самого маэстро, тут, в Италии.
Часть 1. Завет
Старые итальянские мастера вокала оставили колоссальное наследие, которым мы пользуемся до сих пор. Как в вокале, так и в постановке речи. Кратко их труды можно выразить одной фразой: "Пой, как говоришь, и говори, как поёшь". Эту фразу знает подавляющее количество людей, имеющих дело с вокалом, однако суть её понимают немногие.
Немногие потому, что лишь единицы обращают внимание на работу со словом и артикуляцией, когда речь заходит за вокал. И наоборот, педагоги, ставящие красивую речь, хамски пренебрегают вокальными навыками подопечных, хотя развитие этих самых навыков сильно ускоряет и упрощает процесс.
Кратко идею можно выразить следующим образом: "Хочешь красивую речь - научись петь. Хочешь красивый вокал - научись говорить". Сегодня мы рассмотрим два кратчайших пути покорения вокала и речи, а в конце выведем формулу того самого упражнения, которое убивает всех зайцев сразу. Быстро. Наповал.
Часть 2. Мудрость веков
В древние века ораторское искусство было в почёте. Особенно в древней Греции. А театр был гораздо популярнее выступлений певцов. Грамотная и красивая речь была визитной карточкой лучших мужей греческих полисов, посему из тех времен сохранилось много наработок касаемо постановки разговорного голоса.
Один из методов, который выглядит особенно эффективно и впечатляюще - метод Демосфена, одного из самых известных ораторов античности. Принципы его работы со своим голосом я описал тут: Исправляем некрасивый голос / невнятную речь ч.7.
А для тех, кому лень, расскажу вкратце - у Демосфена была ужасная невнятная речь, которую он вылечил запихивая гальку себе в рот и декламируя поэзию, силясь перекричать шум моря. А так же используя упражнения, в виде громкой и четкой декламации разных сочинений после продолжительных подьемов на крутые горы и холмы. Конечно, у современного человека нет столько свободного времени, дабы упражняться в постановке голоса и красноречии. Посему, я создал цикл из простых упражнений и рекомендаций для этих целей, смотрите тут: Некрасивый голос / невнятная речь. Как быть?
Часть 3. Современные разработки
С постановкой мы разобрались, даже более того. Черёд за вокалом. Увы, в древние времена пению предавали не такое значение, как сегодня. Шутка ли, концерты разного рода певцов собирают целые стадионы, а трансляции такого откровенного кала, как Евровидение - миллионы зомби у экранов. На такой волне хайпа, естественно, образовалось большое количество методик для постановки вокала, которые подойдут даже самым "безголосым".
Конечно на развитие более менее сносного вокала понадобится время и, что ещё лучше, грамотный наставник. Но для тех, кто реально хочет красивый голос игра стоит свеч. Основные паззлы для красивого вокала следующие:
А. Слух: Для постановки слуха существует гениальная методика, ставящая оный с 0 до практически абсолютного, скачивать и юзать бесплатно - тут: https://t.me/MorozovOperaBesplatnoe/5
Всё бесплатно, от ведущих мастеров вокального поприща. Понятно и конкретно.
Часть 4. Кристаллизация
Всё гениальное - просто. И гении +- об этом в курсе. Не остался в стороне и Бениамино Джильи, соединив речь и вокал в одном гениальнейшем упражнении. Вот и оно само:
Выпишите три не шибко сложные скороговорки. Я выбрал следующие:
- "Ехал Грека через реку. Видит Грека: в реке рак. Сунул в реку руку Грека. Рак за руку Греку — цап"
- "На дворе трава, на траве дрова"
- "Шла Саша по шоссе и сосала сушку"
Выбираем тон. То есть ноту, на которой будем делать упражнение. Сначала низкую, для моего голоса я выбрал (Ля большой октавы). На ней я буду "петь это упражнение"
Теперь, набирая в лёгкие воздуха по максимуму, необходимо проговорить данные распевки на одной ноте, монотонно, аки дьяк в церкви, однако с максимальным выражением и округлость голоса. Знаю, на словах обьяснить трудно, посему я записал видео-пример, по традиции:
Теперь необходимы выбрать высокую ноту для вашего голоса. Можете выбрать её произвольно, главное - чтобы было высоко и неудобно. И, сохраняя округлость звука и чёткость артикуляции повторить то же самое. Следует заметить, что дыхание на верху расходуется гораздо быстрее, и это нормально.
Совершая по 2-3 цикла повторений этого упражнения, то внизу, то вверху, вы должны устать. Особенно мышцы челюсти, лица и гортани, это будет хорошим знаком. Если не устали - значит выполняли в пол ноги, пересмотрите внимательно примеры на видео и постарайтесь повторить под стать.
Выполняйте по 5 минут 2 раза в день (желательно) и через месяц сильно удивитесь тем положительным изменениям, которые произойдут с вашим голосом!
Тейлор Свифт — одна из главных исполнительниц современности. В списке самых продаваемых музыкантов она обгоняет Бейонсе и Селин Дион. Ее «империя» оценивается в 1 млрд долларов, спрос на концерты равен 900 стадионам. Свифт дважды получила звание человека года по версии журнала Time — и это первый результат в истории среди женщин. Казалось бы, Тейлор посвящает песни бывшим и поет обыкновенную попсу. Однако при этом на Википедии на разных языках появляются статьи о культурном влиянии Свифт. В чем причина?
Успех с самого начала карьеры
Тейлор будто бы сразу повезло. В 11 лет Свифт победила на конкурсе талантов. В награду она выступила на разогреве у Чарли Дэниелса — американского кантри-музыканта. После этого Тейлор начала учиться игре на гитаре и писать собственные песни. Изначально юную артистку привлекало актерское мастерство, но в итоге она решила сделать ставку на музыку.
Певица в детстве
Семья перебралась в Теннесси, чтобы было проще развиваться на кантри-сцене. В 14 лет Тейлор начала сотрудничать с Sony/ATV Music Publishing и стала самой юной артисткой на лейбле. Через 4 года ее выдвинули на Grammy, но победу в номинации «Лучший новый исполнитель» одержала Эми Уайнхаус.
Кантри-музыка — довольно нетипичный выбор. Это направление считается мужским. Однако Свифт удалось освежить жанр и привлечь к нему больше внимания.
Второй студийный альбом, Fearless, вышел в ноябре 2008-го. Сингл Love Story стал первой кантри-песней, возглавившей Billboard’s Pop Songs. Трек занял четвертую строчку в Billboard Hot 100. Альбом добрался до вершины Billboard 200 и стал самым продаваемым в США за 2009-й.
На выступлении MTV's Total Request Live в 2008-м
Певица выпустила 4 кантри-пластинки:
Дебютный Taylor Swift, 2006-й. Пластинка 5 раз стала платиновой и побила рекорд десятилетия по длительности пребывания в Billboard 200, оставаясь в чарте 234 недели.
Fearless, 2008-й. Разошелся в первую неделю продаж тиражом более чем 590 000 копий, стал мультиплатиновым в 6 странах, получил награду Grammy в номинациях «Альбом года», «Лучший кантри-альбом».
Speak Now, 2010-й. Дебютировал с первого места в Billboard 200, в первую неделю получил более 1 000 000 продаж, все песни вошли в сингловый хит-парад Billboard Hot 100. Пластинка попала в Книгу рекордов Гиннесса как самый быстро продаваемый диджитал-альбом среди женщин-музыкантов.
Red, 2012-й. Стартовал с таким же успехом, что и предыдущий релиз. Возглавил чарты не только в США, но и в Австралии, Канаде, Великобритании, Ирландии, Новой Зеландии. Журнал Rolling Stone включил его в список 500 величайших альбомов. Получил 14 номинаций, победил в половине из них.
Хоть Тейлор развивалась в жанре кантри, она уже воспринималась поп-звездой мировой величины. Например, тур в честь альбома Red собрал более $150 млн и стал самым кассовым в истории США. Однако пришло время перемен.
Рождение новой поп-звезды
В 2014-м Свифт выпустила альбом «1989», названный в честь года своего рождения. Он стал первой официальной поп-пластинкой в дискографии певицы. На этот релиз приходятся популярные синглы Shake It Off, Blank Space и Bad Blood. В американском чарте десятилетия по версии Billboard 200 он занял второе место.
Критики положительно отозвались об альбоме, отметив современное звучание. Продажи тоже подтвердили успех релиза — более 1,2 млн копий в первую неделю.
Традиционный тур в поддержку альбома включал в себя 52 концерта в Северной Америке, Европе, Японии, Океании, Китае и Сингапуре. Подготовка заняла 7 месяцев, репетиции — еще 3. Количество купленных билетов перевалило за 2,2 млн. Кассовые сборы составили более $250 млн, что сделало турне самым продаваемым в 2015 году. В дальнейшем Свифт еще долго будет устанавливать и бить собственные рекорды.
Турне в поддержку альбома «1989»
Следующим громким релизом стал альбом Reputation. Он вышел после годовалого молчания Тейлор в соцсетях. Предварительно она удалила все посты, а затем объявила о выпуске новой пластинки. Альбом стал ответом на критику, сплетни и скандалы. Главный сингл Look What You Made Me Do буквально вопрошает — «Посмотрите, до чего вы меня довели». Песня объявляет, что «старая Тейлор умерла».
При этом Свифт удачно использует любые инфоповоды. Все промо Reputation построено вокруг старого конфликта с Канье Уэстом. В 2009 году на MTV Video Music Awards, когда Тейлор получила награду, рэпер выскочил на сцену, выхватил микрофон у певицы и заявил, что премию заслуживает Бейонсе. Позже он, казалось, извинился, но в 2016-м выпустил трек «Famous», в котором упомянул Свифт в нелестном свете. Певице не понравилось, что Канье не обговорил с ней этот момент. Тогда Ким Кардашьян подстроила телефонный разговор, в котором Тейлор якобы согласилась на подобные строчки в песне, и назвала ее «змеей» в Twitter (сейчас — X).
Прозвище закрепилось, и Свифт решила его иронично обыграть. В клипе Look What You Made Me Do она восседает на троне, по которому ползут змеи. Во время выступлений на сцену выезжала огромная статуя кобры. К слову, это турне тоже стало самым кассовым.
Выступление в туре в честь альбома Reputation
В период с 2018-го по 2022 годы певица выпустила еще несколько альбомов — Lover, Folklore, Evermore и Midnights. В апреле 2024-го ожидается новая пластинка — The Tortured Poets Department.
Голос социальных движений
Пресса называет Тейлор Свифт поп-иконой и одним из основополагающих «камней» современной культуры. Во всяком случае, так она воспринимается в англоязычной среде. Звезда не боится высказываться по важным общественным темам и идти против индустрии.
Например, в 2015 году Apple Music решила сделать музыку бесплатной для пользователей на пробный трехмесячный период. Это значило, что компания не будет выплачивать деньги артистам за стриминг. Свифт заявила, что не станет размещать свой альбом «1989», отметив, что «у Apple достаточно денег, чтобы покрыть связанные с акцией расходы». Певица сделала это в поддержку начинающих исполнителей, которых несправедливо лишают прибыли. В результате компания изменила корпоративную политику.
Вместе с другими звездами, предавшими огласке случаи сексуального домогательства, Тейлор впервые получила звание человека года по версии Time
В 2017-м Свифт присоединилась к движению #MeToo. Она рассказала о домогательствах со стороны радиоведущего Дэвида Мюллера. Дело дошло до суда, на котором певица одержала победу. К слову, Тейлор с начала карьеры отказывается от обнаженных фотосессий и считает феминизм для себя важнейшим движением.
В 2019 году лейбл Big Machine Records, на котором Тейлор выпустила 6 первых альбомов, выкупил продюсер Скутер Браун. На тот момент Свифт уже заключила контракт с новой студией, но предыдущей компании принадлежали мастер-записи ее пластинок. То есть владельцы могли использовать песни в любых целях без ведома исполнительницы. С Брауном у Свифт был давний конфликт: он подначивал травлю звезды в соцсетях. Поэтому такое положение дел считалось «самым худшим сценарием». Тейлор пыталась выкупить авторские права, но ей предлагались невыгодные условия. Например, Свифт должна была подписать соглашение не высказываться о Скутере негативно. Или «отработать» предыдущие альбомы, выпустив 6 новых на лейбле.
Певица широко освещала конфликт в своем блоге, пытаясь привлечь внимание индустрии и помочь другим исполнителям защитить право на творчество. В итоге Тейлор перезаписала старые альбомы, оформила мастер-лицензии на себя и выпустила их с припиской «Taylor’s Version». Так как она сама писала слова и музыку, то имела на это право. Проблема заключалась в том, чтобы уменьшить количество прослушиваний на старых записях. Фанаты намеренно удаляли альбомы из каталогов и покупали переделанные версии в поддержку Свифт.
Влияние, рекорды продаж и премий
Тейлор Свифт — единственная женщина в истории Grammy, которая 4 раза получила награду за лучший альбом года. На данный момент у певицы есть 14 побед на премии, но до Бейонсе с 32 статуэтками пока далеко.
Свифт получила очередную награду Grammy в 2024 году
Однако у Тейлор есть другие значительные достижения:
Свифт побила 117 рекордов Гиннесса: восстановила или превысила свой результат 22 раза, 92 — остались непобитыми.
Тейлор первой среди женщин достигла 100 млн ежемесячных прослушиваний на Spotify.
«Taylor Swift: The Eras Tour» стал самым кассовым фильмом о концерте. Картина собрала более $260 млн.
Концерты Свифт поднимают экономику. Например, выступления в марте 2023-го в Лас-Вегасе подняли уровень посещаемости города на доковидную степень. В Чикаго гостиницы были забиты на 96,8% накануне концерта — это лучший показатель за 3 года. Общая прибыль последнего на данный момент The Eras Tour оцениваются в $5 млрд только в США — это больше, чем ВВП отдельных стран.
Еще один интересный факт: во время концерта в Сиэтле фанаты танцевали так, что вокруг наблюдались толчки, сопоставимые с землетрясением на 2,3 балла.
Влияние Свифт распространяется далеко за пределы музыкальной индустрии. Сейчас она встречается с футболистом Тревисом Келси, который играет за «Канзас-Сити Чифс». Согласно исследованиям Lending Tree, 13% американцев проявили повышенный интерес к футболу благодаря Тейлор Свифт. Также 18% опрошенных утверждали, что из-за влияния певицы будут болеть за команду Келси на Супербоуле-2024.
Тейлор и Тревис после финала матча
К слову, «Канзас-Сити-Чифс» одержал победу. Матч прошел в ночь с 11 на 12 февраля в Лас-Вегасе. Город готовился встречать спортивных фанатов и саму Тейлор. Например, в казино Caesars всю неделю подавали новый коктейль, созданный в честь певицы. Его назвали Red Lip Classic.
Почему Тейлор Свифт так популярна?
Среди русскоязычных меломанов ее музыка не так востребована, поэтому вопрос может показаться странным. Однако по всему миру у Свифт огромная фан-база, которая за секунды сметает билеты на концерты. Как объясняют эксперты ее популярность:
Автобиографичное творчество. Тейлор поет о том, что прожила сама. Ее песни и клипы наполнены пасхалками и отсылками к разным людям и периодам. Поклонники любят разбирать каждый сингл по полочкам и находить неочевидные связи. Они не только знают тексты песен наизусть, но и историю их создания.
Прочные парасоциальные отношения. Это сильная привязанность к знаменитости. Например, Бейонсе кажется недосягаемой, а Свифт проявляет себя как обычный человек. Кроме того, многие фанаты росли вместе с Тейлор: ее музыка была с ними, когда они впервые влюбились, расстались, переехали от родителей.
Понятные темы и сильная лирика.
Главный мотив творчества Свифт — это любовь. Романтические чувства знакомы каждому. И когда их облачают в красивый, витиеватый текст, это срабатывает вдвойне. Ее песни можно разобрать на цитаты и крылатые фразы.
Тейлор Свифт олицетворяет универсальный женский опыт. В ее творчестве есть песни от лица влюбленного подростка, юной девушки с разбитым сердцем или женщины, которой изменили. Качественное звучание заставляет добавить трек в плейлист даже без знания языка.
Rotten Toten. Московская группа молодых музыкантов работает в стиле «КиШ», исполняя панк-рок с добавлением ингредиентов из других музыкальных жанров. Это ужасы в смеси с сатирическим роком, трешем и угарными выходками на сцене.
Король и Шут, Кукрыниксы, КняZz, Северный флот, Горшенев, Nagart, Plamenev, Спектакль Джо, Сказки чёрного города, Балтийская чайная партия, Кровавый риф, Береговое братство, Vere Dictum, Капитанский ром, Rotten Toten, Борода бабая, Розум Зник, Алина Каплан
Да, пару лет назад ушел на вольные хлеба Андрей «Князь» Князев , автор большинства текстов и второй солист «КиШ», но группа запустила большой проект — рок-оперу «TODD» по мотивам легенды о серийном убийце Суини Тодде , записала два альбома с музыкой из неё и готовила материал для нового альбома.
Это российская панк-группа, существовавшая с 1988 по 2013 годы. Ее лидерами были Михаил Горшенев и Андрей Князев, также известные как Горшок и Князь. Горшенев отвечал за гитарную музыку, а Князев — за тексты песен на основе сказок и легенд народов мира. «Король и Шут» в конце девяностых обрел популярность среди поклонников русского рока. Песни группы в тот период активно продвигало «Наше радио».
Рок-группа «Король и шут» 1 января 2014 года официально прекратила свое существование. Об этом сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на представителя музыкального коллектива Николая Свириденко. Свириденко заявил, что с первого дня 2014 года музыканты продолжают творческую деятельность, но под другим названием — «Северный флот».Смена названия связана со смертью фронтмена коллектива Михаила «Горшка» Горшенева, скончавшегося в июле 2013 года.
Мари́я Влади́мировна Нефёдова (род. 1 сентября 1979, Ленинград) — российский рок - музыкант, наиболее известна как скрипачка панк - группы «Король и Шут».
Михаил Юрьевич Горшенёв (7.08.1973 — 19.07.2013) — российский рок-музыкант, композитор, основатель и лидер группы «Король и Шут». Известен в том числе под прозвищем «Горшок». Панк и анархист (в его собственной интерпретации). Один из создателей и исполнитель главной роли Суини Тодда в рок-мюзикле TODD.
Группа "Король и Шут" прекратила свое существование. Группа "Король и Шут" завершила прощальный гастрольный тур, посвященный памяти солиста Михаила Горшенева, и прекратила свое существование под нынешним названием
Официально существовала с 1988 по 2014 год, но фактически жизнь группы оборвалась вместе с таковой у фронтмена Михаила Горшенёва. Оставшиеся музыканты образовали команду «Северный флот», а второй вокалист Андрей Князев выступает в проекте «КняZz».
Группа "Король и Шут" сменит название после смерти ее лидера и вокалиста Михаила Горшенева. Теперь музыкальный коллектив будет называться "Северный флот"
В новой серии постов про вокал я буду выдавать БАЗУ про то, почему вместо "Куклы Колдуна" у вас получается истошный вопль на припеве, или как дотянуться до верхушек в "Как молоды Мы были". А для продвинутых начиню посты ТОННОЙ дополнительной полезной информации.
Сегодня - ультракоротко и ёмко. 0% Воды, 100% пользы
Резонаторы. Что это?
Это такие полости и пустоты в нашем теле, заполненные жидкостью или воздухом, которые усиливают звучание нашего голоса на определенных частотах.
Где находятся?
Главные резонаторы - это нос и околоносовые пазухи, грудная клетка, трахея, рот и т.д. Короче всё, что полое внутри тела.
Как работают?
Примерно как корпус гитары. Или перевётнутое железное ведро. Вы по нему стучите - оно гудит. Мать природ придумала, что наши резонаторы "гудят" именно на тех частотах, на которых наш человеческий голос звучит максимально ярко, звонко, насыщено и громко. Мы говорим - они гудят.
Как измерить, работают ли они?
АЧХ голоса замеряется разными программками. Опытным путём выяснили, что максимально качественный человеческий голос имеет частотные пики в строго определённых местах диаграммы. Эти пика назвали форманты - верхняя и нижняя. Верхняя отвечает за яркость звука, звонкость и громкость, нижняя - за насыщенность, бархатистость и обьём. За верхнюю форманту отвечает задействование головных резонаторов, за нижнюю - грудных.
(Примерное изображение формант голоса)
5. Зачем эта информация вам?
Если в голосе, не обязательно певческом, даже разговорном, не хватает яркости, звона - у вас не работают головные резонаторы. Если не хватает глубины и красок - не работают грудные. "Сняли с груди звук" говорят вокалисты на своём жаргоне.
(Для низких голосов (бас, баритон) высокая форманта составляет 2500-2800 Гц, для более высоких (тенора, сопрано) она доходит до 3200 Гц. У профессионалов голоса с большим стажем работы в области ВФ сосредоточено до 30-35 % всей звуковой энергии голоса. У начинающих она достигает только 5-7 %.)
6. Как "настроить" резонаторы
Есть упражнения, позволяющие наладить звучание голоса "в резонаторы", например:
1. Расслабляемся. Легко поглаживаем шею и лицо, чтобы все было свободно. Покрутите шеей.
2. Встаем в УГОЛ. Ага, как в детстве, за то, что вы не знаете о резонаторах.
(Шучу, угол поможет нам их отыскать)
3. Представляем себя бычком на лугу. Таким здоровенным и тупым. Готовимся замычать.
4. Мычим. Спонтанно и громко, чтобы слышно было аж в соседней деревне.
5. Берем в руки телефон с клавиатурой и ищем ноту, на которой мы "замычали".
(Эта нота нашего спонтанного мычания будет отправной точкой для дальнейших распевок)
6. Играем нотку на полтона выше, продолжаем мычать в УГОЛ.
7. Ищем положение головы и приемы пения, при которых у нас в голове, а самое главное,
на лице, начинает все звенеть и зудеть. Испытываем кайф и чувствуем абсурд ситуации.
8. Прогоняем себя по 3-5 ноткам, на которых протяжно и самозабвенно мычим. Ноты должны быть ближайшими к той, что мы нашли вначале.
9. Заканчиваем мычать. Чешем лицо, ибо от сочного правильного звука будет чесаться.
Пояснение:
-- Мычание - самый простой и естественный звук, который физиологичен. Это одно из лучших упражнений для голоса.
-- В процессе мычания вы должны чувствовать звук на лице, еще говорят - "в маске".
Вот примерно теми местами, куда одеваются Венецианские карнавальные маски.
Некоторые педагоги говорят "петь глазами". Смысл в том, что резонаторы, находящиеся
рядом с глазами, вибрируют и зудят, создавая ощущения полета звука "из глаз".
-- УГОЛ нам дает дополнительный отзвук, заставляющий резонаторы вибрировать еще сильнее, нам это будет отличное подспорье на первых порах.
-- Следите, чтобы вы правильно дышали, как я рассказывал в видео, и чтобы тело было расслабленно. Если не выходит - учитесь расслабляться и дышать. Иначе навредите голосу
(или будете тормозить на месте, вместо учебы пению)
Топ 10 заблуждений + расширенное издание в виде интервью 😬
Всем привет!
Частенько на своей страничке Пикабу я боролся с разной вокальной ересью. Буквально недавно я заполучил себе в соратники Императора Человечества флагман современной фониатрии - Льва Рудина. Человека, который и сам активно борется с невежеством современных певцов, врачей и вокальных педагогов. Замечательный собеседник, талантливый доктор, уникальный специалист. Отрывки нашей беседы - ниже.
Ударим краткой выжимкой из нашей беседы по дремучему миру человеческого голоса!
Сел голос
- Если голос садится в конце рабочего дня, у учителя в школе, оператора в колл-центре или, тем более, у вокалиста - значит есть проблемы. Зачастую эти проблемы именно физического характера, поэтому недурно будет заглянуть к фониатру на осмотр. Иногда такие вещи могут служить индикатором очень серьезных проблем, рака гортани, например. Будьте бдительны!
2. Алкоголь
Строжайше запрещено перед выступлением или активной голосовой нагрузкой. В остальном Лев Борисович не видит ничего опасного для голосового аппарата. Пейте на здоровье (лол). Мифы вроде 100 грамм коньячку перед выходом на сцену придумали камикадзе от мира вокала, не ведитесь на эту чуш.
3. Курение
Курение чего угодно, начиная от табака, заканчивая кальяном, максимально пагубно сказывается на голосе. Причём, курение новомодных вейпов ещё страшнее чем обычные сигареты, считает Лев Рудин. Кальян, сенсимилья и прочие баловства так же оказывают пагубное действие на голосовой аппарат. Это САМОЕ худшее для голоса впринципе.
4. Чипсы и орешки и семечки
В самой еде нет ничего страшного для голосового аппарата. Однако специи, соль и всякие мелкие фракции, крошки и твёрдые кусочки имеют тенденцию активно раздражать слизистую глотки и пищевода, тем самым провоцируя неприятные ощущения у певца а так же всякие локальные раздражения в голосовом аппарате. Перед активной голосовой нагрузкой - лучше воздержаться. Однако замоченные в воде орехи, например, можно кушать без проблем.
5. Женщины, гормоны и голос
В месячные строжайше запрещена активная голосовая нагрузка. При беременности голос меняется, не в лучшую сторону. При кормлении тем более, голос может даже вообще пропасть, этому есть даже отдельный научный термин. Да, есть препараты облегчающие процесс. Да, есть и побочки у таких препаратов. Будьте аккуратны.
6. Небулайзеры, таблетки и т.д.
Условный Гомеовокс не оказывает практически никакого воздействия на голосовые связки. Всякие Исла-минты и т.д. - тоже. Могут увлажнять глотку, снимать раздражение - но не более. Небулайзер с лекарственными препаратами может помочь конечно, но это всё равно капля в поре по сравнению с "заливками" в кабинете у доктора. Не занимайтесь самолечением, особенно, если проблема серьезная. Лучше подобрать комплексную программу восстановления (витаминчики, препараты, "заливки" и ингаляции, нежели какие то непонятные таблетки из аптеки. И ещё, обязателен голосовой покой!
7. Узлы на связках. И операция
Узлы на связках можно "рассосать" препаратами. А можно и удалить операбельно. Побочных эффектов не бывает, в последствии вмешательство никто не сможет заметить даже с аппаратурой в кабинете у врача.
8. Качка голоса при пении
Следствие неправильной постановки голоса и, особенно, дыхания. Зачастую это явление необратимо. Возраст так же влияет. Особенно, если вы не здоровы в целом.
9. Что вреднее, народный, поп, экстрим или академ вокал?
Ничего из вышеперечисленного. Если техника правильная, то даже пение "гроулом" не нанесёт урона голосу
10. Можно ли петь при болях в горле?
Нельзя. Твёрдо и чётко.
Для любознательных у меня есть расширенное издание. 60 минут полезнейшей информации о голосе и вокале, такого в интернетах больше нет
В новой серии постов про вокал я буду выдавать БАЗУ про то, почему вместо "Куклы Колдуна" у вас получается истошный вопль на припеве, или как дотянуться до верхушек в "Как молоды Мы были". А для продвинутых начиню посты ТОННОЙ дополнительной полезной информации. Для ЛЛ - маркером самое главное.
Он даже оперу перепел в рок-манере, и это было оч. курто!
Причина 0. Высокие ноты и как с ними бороться
У 90% людей, которые занимаются вокалом "чисто для себя" или не занимаются вовсе главная проблема это именно верха. Помимо того, что в ноты нужно попасть +-, но об этом в следующем посте. Причин, по которым высокие ноты могу не получаться - масса, сегодня рассмотрим мои топ 3, которые смогут помочь здесь и сейчас:
Откройте рот
Беда в том, что мы сбили заводские настройки нашего вокального аппарата. В детстве они были ОК, а потом началось: "не шуми, громко не кричи, не пой ибо слуха нет или таланта, не открывай рот пока старшие говорят и прочее прочее...". От чего у нас зажимы, бруксизм, тихий невнятный голос и т.д.. Так ещё и зеркальные нейроны наши плотно переняли манеру говорить от наших близких, а эти манера зачастую неправильная.
Начать возвращать природные настройки поможет хорошо открытая челюсть в пении. Например, в припеве "Я свободен" широко откройте рот на "ЕЕЕЕННН" так, чтобы аж заболела немного челюсть, типа как на шпагат её посадить немного, с теми же ощущениями.
Такая манера пения даст выйти из вас звуку и реально разгрузит голос. Вы удивитесь, насколько проще теперь стало это петь.
2. Фальцет
У некоторых верхние ноты отсутствуют даже в базовых настройках. Просто потому, что вместо тенора родился человек с голосом баса в перспективе. Как я, например. И хоть ты тресни, Кипеловские верха как Кипелов мне не спеть. Однако, есть фальцет!
Фальцет это верхний головной регистр певческого голоса, беден обертонами, тембрально проще основного грудного голоса исполнителя. Анатомически фальцет рождается звукоизвлечением, когда голосовые складки переходят в режим, в котором колеблются лишь крайние, ближайшие к щели слои ткани слизистой.
Как его пробудить? Попробуйте попищать как мышка, как баловались в детские годы. Потом спойте гласную какую на этом писке, типа "А" или "И". А затем применяйте такой писк в пении, как только верхние ноты станут вам уже не вмоготу. Таким писком они будут браться, хоть как то. Постепенно такой писк обрастёт мясом и начнёт звучать гораздо сочнее и красивее. Так вот Димаш поёт, пищит себе в микрофон.
3. Дышите
Я называю это "синдром испуга", когда вы дышите коротко, резко и часто. Так нельзя. Голос человеческий есть инструмент духовой по своей сути. А теперь вспомните трубачей, тромбонистов и прочих дудочников, у которых щёки раздуваются и глаза выпучиваются, когда они играют. Нет, я не говорю, что в пении должно быть так же. Просто в рецепт верхних нот обязательно входит правильное дыхание, глубокое и спокойное. Если этого не происходит, голос срывается на крик или просто киксует. А потом вы его потеряете ещё чего доброго...
Чтобы спеть нормально, необходимо применить диафрагмально-внутрерёберный тип дыхания. Если по-русски, то это значит, что вдохнуть нужно носом, глубоко, плавно и спокойно. При этом нижняя часть рёбер у вас "расставится". А при выдохе вы сдуетесь. И чем выше нота - тем быстрее вы должны сдуться, отдавая воздух в эту ноту.
Самое главное - следите за спокойствием вашего вдоха. Как только начали глотать воздух ртом, аки рыбка - всё, делу конец, забудьте о хороших верхах.
Для полноты картины я подготовил видео по этой теме, для тех, кто хочет копнуть глубже.
Поболтаем чуть о трудностях, которые подстерегают практикующих вокал, а затем попоём немного.
Довольно часто слышу от практикующих вокал жалобы на то, что, дескать, петь пою, а понимания того, хорошо ли - плохо ли, нет. Это и вправду неприятный момент, даже если слухом вы не обделены. А всё вот почему:
Ухо человеческое устроено так, что ваш звук внутри вас звучит совершенно не так, как его слышат окружающие. Нет, похоже конечно, но есть масса нюансов. И важным делом обычно становится развитие понимания того, а как вы звучите на самом деле?
Доходит до комичного. Звук, который нравится лично вам, когда вы поёте, может быть расценен вашим педагогом как совершенно неправильный. И наоборот, ужасный на ваш взгляд звук может быть именно тем, которым на самом деле нужно петь. Вот и как тут быть? Давайте по порядку.
План-капкан:
Чтобы получить реальное понимание о положении вещей нужен педагог. Даже если вы наотрез не хотите заниматься с педагогом, то сходите чисто на раз. Просто получить отзывы и критические замечания о вашем голосе и пустить их на пользу, а не мимо ушей.
Нет возможности с педагогом (это в 2024 то году то, лол). Ну, пускай. Тут вам может помочь отличная запись на диктофон и попытка поделиться ей с единомышленниками. А лучше - с профессионалами. Чтобы они своим ухом грамотным послушали и подкорректировали вас.
Комната с эхом. Да, эхо это хороший инструмент, дабы услышать себя "настоящего". Лет 150 назад, до звукозаписи, так и тренировались - пели в арках, в колодцы, тем самым проверяя себя.
"Ушки на макушке".Отличный приём, позволяющий услышать себя. Нужно вот что:
а. Прикладываете ладошки к голове, прикрывая уши.
б. Ладошки должны практически полностью закрыть уши, оставив лишь небольшой зазор в районе затылка, сзади, чтобы условно "хорошо слышать то, что происходит сзади вас. Тем самым вы будете слушать не свой голос, а лишь его отзвук от стен. То, что надо.
г. Поёте простые и короткие вещи, желательно распевки, медленно. Внимательно прислушиваетесь к тому, что получается. Затем пробуете без "ушек". Затем снова с ними. Анализируете. Исправляете.
Распевки для такой практики можно найти вот здесь. Самый сок в том, что на этих распевках просто невозможно спеть неправильно. Тем они и хороши, специально подбирал.
Идём далее.
Скинуть свои записи на оценку единомышленникам и профессионалам тоже возможно. Я создал форум, дабы оказывать поддержку умельцам или начинающим. Где советом, где словом, иногда даже крепким) Попросить совета можете в разделе "Вокальная помощь" или "Оцените вокал". Я бы и тут организовал что то подобное, но увы Пикабу таким функционалом не обладает.
